У меня всегда было ощущение, что я способен на любое в живописи. Только меня трудно расшевелить.

Делать большое искусство с положительным знаком намного труднее; сотворить что-либо убедительное с негативом  - легче.

Уверен, что если бы люди смотрели книги об искусстве и картины также, как они смотрят кино и слушают музыку, они стали бы лучше.

Человек в обыденной жизни тупеет и утрачивает свои первичные ощущения. Надо бы больше прислушиваться к себе.

Мне кажется иногда, что наивысшее вдохновение наступает через мгновение после секса.

В картине должна быть тайна, что-то до конца недосказанное. Откровенные истины в искусстве мне по не очень душе.

Я не столь публичен, мне не нравятся публичные мероприятия. Я человек компанейский, не общественный.

(Инита Саулите-Зандере, Большой прагматичный ребенок, «Pastaiga», 2008)

Разве это не факт, что сегодня воображение у большинства людей очень узкое и необходимо достаточно сильно напрячься, чтобы в неконкретных работах увидеть что-то конкретное?

Это хорошо, что приходится напрягаться. Люди привыкли ко всему готовому. Однако, человек должен быть лучше подготовлен, и, откровенно говоря, искусство довольно элитарная штука. Мне кажется, что не каждому дано понять искусство и не всегда это проблема образованности или культурного уровня. Просто люди могут не иметь способности воспринимать искусство в силу своей индивидуальности.

(Марите Канча, Diena. 1999)

Душа покрыта рутиной и наслоениями информации, которую сами отбираем. Порой она напоминает о себе в самых неожиданных ситуациях, случайно обращается к человеку и тогда к ней нужно прислушиваться.

Образы приходят ко мне из жизни. Окружающий мир, среда обращена к каждому
художнику. Одна из важнейших тем – это женщина.

(Baiba Sprance, Mājas viesis,2003)

Работы Андрея прекрасно смотрятся в современных интерьерах с доминантой стекла и металла. Художник не может быть независим от своего времени и характерных ему тенденций и допускаю, что и Андрей, рисуя, думает о пространстве, в котором будущая картина могла бы находиться. Его живопись характеризуется прохладным эстетством и это первое, что хочется отметить, глядя на его работы, несмотря на то, что в них часто доминирует насыщенный, интенсивный колорит, даже с драматическим, приглушенным акцентом. Напрасно было бы искать там некое субъективное переживание или самосозерцание. Художник великолепно распоряжается возможностями, которые дают техника масляной живописи, внушающая глубина красок, способность акцентировать контрасты и создавать мягкие переходы. Сильная сторона Андрея – владение рисунком, а этого о каждом художнике не скажешь.

(Анда Трейя, искусствовед, Галерея Daugava)

Андрей Амелькович – художник с великолепным чувством линии и красок. Его работы  являют своеобразное единение живописи и графики, где живописность фона, графическая изящность линий, тщательно продуманная композиция и моментами осязаемо незримое присутствие божественного вдохновения вместе рождают полотна, которые запечатляются в памяти.  Как признак профессиональной зрелости в совокупности с детской чистотой смотрятся графические знаки  в полотнах Амельковича – начиная с только ему (возможно, и еще кому-то) понятными символами и кончая всеми понятными.

(Иева Райскума, Поцелуи, болезненные представления, чудо. «Literatūra.Māksla.Mēs», 1996)

Особая одаренность Амельковича позволила ему легко и естественно войти в круг мастеров тональной живописи, традиционно высоко ценимой в латышском искусстве. Однако он нашел свой, весьма современный стиль выражения. Его живопись чувственна, утонченная в нюансах, визуально красива, временами с гримасой несколько наигранной легкой усталости.

(Рута Муйжниеце, магистр искусствоведения, 1999)

 

Grāmata “Gunta Priedaika gleznu kolekcija”, 2010
Liels pragmatisks bērns. Inita Saulīte – Zandere, “Pastaiga”, 2008.gada septembris
Eindruckliche Kunst aus Lettland. Stephan Scheurer, "Mittwoch", 2005.05.04
Grāmata Latvijas māksla 20.gadsimts, 2002
Dzīvoklis apkārt gultai. Zita Ramma, "Deko", 2000.gada septembris
Svinamā diena. "Vakara Ziņas", 2000.gada 10.jūnijs
Apzīmētāja trūkums. Ieva Rupenheite, "Diena", 2000.gada 2.jūnijs
Krāsu mirkļi. "Jaunā Avīze" 2000.gada 29.maijs
Atraktīvās ardievas pēdējai cigaretei. Aiva Kanepone, "Neatkarīgā Rīta Avīze", 2000.gada 18.marts
Meditacii nad kreditom. Alena Pevcova, "Bizness I Baltija", 2000.gada janvāris
Veidojas dialogs starp mākslas un finansu p asaulēm. Ilze Zāģere, "Jaunā Avīze", 2000.gada 12.janvāris
Mākslinieks sarkanā kreklā. "Vakara Ziņas", 1999.gada 11.decembris
Andrejs Ameļkovičs, gleznotājs. Vintra Vilcāne, "Ieva" rubrika " Ieva ciemos, 1999.gada 16.jūnijs
Reālisma stilizētājs sāka ar cirkuli. Ilze Zveja, "Neatkarīgā Rīta Avīze", 1999.gada 8.maijs
Meklējiet sievieti. Baiba Ozola, Jaunā avīze, 1999.gada 4.maijs
Gleznotāja Ameļkoviča pavasara aritmija. Dace Vizule, "Rīgas Balss", 1999.gada 29.aprīlis
Dzīves aritmija galerijā Daugava. Evija Kalnbērza, "Spogulis", 1999.gada 29.aprīlis
Andreja aritmija. Ieva Rupenheite, "Diena" rubrika "Populārs cilvēks, 1999.gada 29.aprīlis
Andrejs Ameļkovičs dod padomus izstāžu apmeklētājiem. Ilze Graikste, "Vakara Ziņas", 1999.gada 28.aprīlis
Cilvēks - Enerģija – Daba. "Enerģētikas Vēstnesis", 1999.gada 26.aprīlis
Trijās galerijās 19 mākslinieki. Jolanta Sēnele, "Dienas Bizness", 1998.gada 25.novembris
Dzīve - Spēle – Brīvība. Dr.phil., profesors Andris Rubenis, "Neatkarīgā Rīta Avīze", 1998.gada 24.novembris
Krāsu makšķernieks. Sanita Bučiniece, Anda Treija, "Māksla Plus" Nr.2, 1998.gads
Ameļkoviča gleznas un līnijas. Ieva Rupenheite, "Diena", 1998.gada 30.maijs
Dažādu realitātes mirkļu slāņi. Ieva Kalniņa, "Fokuss", 1998.gada 4.jūnijs
V.I.P. Andris Grīnbergs, "Vakara Ziņas", 1998.gada 30.maijs
Krāsu makšķernieks Ameļkovičs. Andrejs Kaufmanis, "Diena", 1997.gada 10.maijs
Saskaņa. 1996.gada 9.aprīlis
Skūpsti, slimīgi priekšstati, brīnums. Ieva Raiskuma, "Literatūra. Māksla. Mēs.", 1996.gada 4.-11.aprīlis
Laiks jaunajiem. Andris Teikmanis, "Izglītība un Kultūra", 1995.gada 27.aprīlis
Reiz Amerikā, bet šoreiz – Daugavā. Raitis Strautiņš, "Neatkarīgā Cīņa", 1994.gada 4.jūlijs